
提到《JOJO的奇妙冒险》作者荒木飞吕彦,除了脑洞大开的剧情与标志性的"JOJO立",他那数十年如一日的冻龄容貌同样让人印象深刻,"时间静止的男人"这一戏称早已深入人心。如今65岁的他,不仅创作热情丝毫未减,近期更携《JOJO》全新艺术版画,登陆美国旧金山当代艺术特区Minnesota Street Project画廊,官方释出的现场视频里,荒木老师的状态与作品一同引爆粉丝热议。
视频中,荒木飞吕彦与九幅《JOJO的奇妙冒险》立体透视印刷作品(Lenticular)同框,自信摆出标志性姿势——挺拔的身形、利落的肢体线条,活脱脱像从漫画里走出来的角色,仿佛下一秒就要施展"JOJO立"。海外网友直呼:"这颜值与气场哪里像65岁!姿势一摆,JOJO那股独特的张力直接溢出屏幕,太让人折服了!"
值得关注的是,这批立体透视印刷作品是全球首次公开亮相,且仅在展览现场展出、不对外售卖,更显珍贵。每件作品宽约1米,以"柱状透镜片(Lenticular Lens)"技术打造:利用双眼视差原理营造立体效果,肉眼观赏时能清晰感受到画面的层次感与纵深感,而相机拍摄根本无法还原这份独特体验。从第一部到第九部,作品精准捕捉了历代《JOJO》主角的经典场景,让粉丝得以在现实中"触摸"漫画里的热血瞬间。
除了立体作品,展览现场还藏着荒木飞吕彦的"新尝试"——他首次挑战的石版画(Lithograph)系列。该系列由集英社"Manga Art Heritage"项目委托创作,背后藏着深厚的艺术底蕴:石版画已有200余年历史,最初是将图案绘于石头再转印至纸上;虽比铜版画更易复制图像,但自19世纪起,埃德加·德加(Edgar Degas)等艺术家便与专业刷版师合作,用这一技法创作出独树一帜的艺术精品。
此次荒木飞吕彦的石版画,由善福寺石版画工房的板津悟负责制版,每件限量100幅。创作时,荒木老师直接用石版画专用铅笔与粉笔在金属板上作画,线条的粗细变化、笔触的灵动韵律,都原汁原味地保留在最终的纸质作品中,每一幅都是"带有荒木风格温度"的艺术结晶。
据悉,这批作品在旧金山展览结束后,将于2025年11月巡展至日本京都,在东本愿寺白书院配合"ACK 2025"艺术活动再度展出;届时集英社"Manga Art Heritage"官网还会开启抽选购买通道,为收藏家提供入手机会。若想尽早"朝圣",眼下只能飞往旧金山;若想错峰打卡,明年11月的京都展也是不错的选择——无论哪种方式,都能近距离感受荒木飞吕彦将漫画与艺术融合的独特魅力。